我们今天继续讲五代皇帝——南唐后周李煜。讲到李煜无非身上有两个标签，昏君误国，千古词帝。本章节主要讨论下李煜诗词对后世的影响！
我国古代并不是所有皇帝都具有才华的，从小在宫中长大，虽然教育培养各个方面很到位，杰出者却寥寥无几。例如，清代乾隆皇帝，作了4万多首诗，没有一首能广泛流传于世间。同样，我国古代也不乏有很多具有才华的皇帝，三国时的“三曹”，唐玄宗被称为优伶业的祖师爷——梨园始祖。他能够演奏多种乐器，擅长作曲。
北宋宋徽宗，诗画双绝，还独创了“瘦金体”手法，绘画方面，特别擅长画鸟，其书法绘画水准，丝毫不逊色于同时代的苏黄米蔡四大家。李煜跟宋徽宗一样精通书法绘画，跟唐玄宗一样精通音律，他的诗词水平对后世的影响远高于“三曹”，李煜是千古罕见的文学奇才，作为皇帝达到艺术最顶峰，当属南唐后主李煜，他是婉约派的千古词帝。
李煜的词风特点，语言清新，精炼又富有张力，意境开阔，感情真挚细腻，又寓意深邃，他扭转了五代“花间派”无病呻吟、雕章镂句的词风，把形式主义词风，转变为具有深刻人生哲理的风格，其独特的风格对后世产生极大的深远影响。他早期的词，主要是描写宫廷豪华“雅兴”，男女燕婉之情风花雪月之事。后期才是他词的巅峰之作，《虞美人》、《浪淘沙令》，凄凉悲壮，意境深远，这些词风为苏轼，辛弃疾“豪放派”的崛起埋下了伏笔。
对苏轼的影响！
苏轼的“大江东去浪淘尽”与李煜的“恰似一江春水向东流”，其表现手法非常相似，都是写景，抒情，用典，宣泄感情。苏轼是给人以激励向上的感觉，李煜是一种穷途末路的感觉。
对李清照的影响！
“男中李后主，女中李易安”，我们再来看看，李煜的词对李清照的影响。李清照的词以“靖康之耻”为界，分为前后两种不同的风格。后期的风格多是表达丧夫之痛和亡国之恨。以李煜一样同样都是表达忧郁之情。
“花自飘零水自流，一种相思，两种闲愁！”落花流水表达了对丈夫深深的怀念之情，“才下眉头，却上心头”，跟一江春水向东流一样，“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头”表达了无限的哀愁。“无言独上西楼，月如勾，寂寞梧桐深院锁清秋”，李清照的“雁字回时，月满西楼” 都把思念，孤寂的忧郁之情描写的淋漓尽致。
对纳兰性德的影响！
700年后，深得李煜遗风的清代词人纳兰性德横空出世，他秉性颖慧，多愁善感，完美地继承了李煜忧郁和至情至真。李煜的招牌作品《虞美人》，春花秋月何时了？“四十年来家国，三千里地山河”，“流水落花春去也，天上人间”，更是道出了李煜经历的亡国之痛。纳兰性德的“人生若只如初见，何事秋风悲画扇？”“今古河山无定据。画角声中，牧马频来去”都道出了两人此时此刻如此哀愁的心情。
陈维糊说 “哀感顽艳，得南唐二主之遗。”梁启超说“容若小词，直追后主。”都指明了纳兰词与李煜词的渊源。他们的词风特色是善于抒情，直抒胸臆，感情真挚，直击心灵。
来自雪域最大的王仓央嘉措，与李煜一样都是身不由己的处境，一个不想作雪域的王，一个错生帝王家。布达拉宫禁不住他尘缘未了的情，宋国皇宫锁不住对家国的无限思念。一句“不负如来不负卿”，一句“故国不堪回首明月中”心中的意境竟是那样的相似。“住进布达拉宫，我是雪域最大的王；流浪在拉萨街头，我是世间最美的情郎。”这些看似普通平凡的字，到了他们的手里，都成了最美的诗词。
李煜的诗词，上承盛唐，下开两宋，为我国诗词发展做出了不可忽视的贡献。李煜写下的忧伤，惊艳了时光，惊醒了后世的词人。李清照，纳兰性德，仓央嘉措谁的风格跟唐后主李煜最相似？欢迎留言交流！
